Zapraszamy na spektakl "Schulz: Pętla", w reżyserii Konrada Dworakowskiego, w wykonaniu Teatru CHOREA, na żywo, na scenie Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w Łodzi.

Drodzy Widzowie,

W związku z komunikatem rządowym nakazującym zamknięcie placówek kultury - teatrów, oper, filharmonii, muzeów i kin - zmuszeni jesteśmy odwołać spektakl "Schulz: Pętla" w dniu 20 marca 2021. Informujemy, że pieniądze za bilety na spektakl zakupione za pośrednictwem portalu e-wejściówki zostaną Państwu zwrócone. Bardzo przepraszamy za zmianę i gorąco zapraszamy do oglądania spektakli Teatru CHOREA online.

Dbajmy nawzajem o siebie, nasze bezpieczeństwo i zdrowie.

data: 20 marca 2021 (sobota)
godzina: 19:00
miejsce: scena Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3
bilety: 25 zł (ulgowy) / 35 zł (normalny)
ilość miejsc jest ograniczona, ze względu na bezpieczeństwo sanitarne widzów
rezerwacja / zakup biletów: teatrchorea@gmail.com, +48 506 103 207, lub za pośrednictwem portalu ewejsciowki.pl

Spektakl "Schulz: Pętla"
Na podstawie twórczości Brunona Schulza

„Istotą rzeczywistości jest sens. Co nie ma sensu, nie jest dla nas rzeczywiste. Każdy fragment rzeczywistości żyje dzięki temu, że ma udział w jakimś sensie uniwersalnym.”

„Nie ma ani okruszyny wśród naszych idei, która by nie pochodziła z mitologii - nie była przeobrażoną, okaleczoną, przeistoczoną mitologią. Najpierwotniejszą funkcją ducha jest bajanie, jest tworzenie „historyj”.”

„Schulz: Pętla” jest twórczą interpretacją prozy Brunona Schulza, która staje się zarówno punktem wyjścia jak i szkieletem całej historii.

W spektaklu "Schulz: Pętla" dotykamy tematu pamięci, tego jak kształtuje naszą fizyczność i jak wpływa na duchowy aspekt naszego bytu. Chcemy stworzyć metaforę świata zmierzając wraz z bohaterami do źródeł, wiedząc, że jest to cel niemożliwy. Tę niemożność traktujemy jako przywilej naszej wyobraźni, która poszukując odpowiedzi nieustannie podsuwa nam hipotezy. Chcemy dotrzeć do naszych indywidualnych mitologii, próbując sprostać rzeczywistości, która nas otacza, odkryć nasz mit założycielski. To filozoficzno-poetycka refleksja o naszych ojcach, mitach, naszych kamieniach węgielnych. Nie szukamy odpowiedzi, pytamy. Próbujemy dotrzeć do tego co nas konstytuuje, przyglądamy się temu, jak historie indywidualne i nasza wspólna historia nas kształtują. Próbujemy odczytać między słowami Brunona Schulza inspiracje do opowiadania o nas samych. Sprawdzamy jak zagęszczają się napięcia pomiędzy nimi. W spektaklu, idąc za sugestią autora, próbujemy przejść proces, który opisuje w manifeście jakim jest „Mityzacja rzeczywistości”. Próbujemy dotrzeć do naszego źródłosłowia, przechodząc ten proces na próbę, wiedząc, że niejednoznaczność wspomnień i wrażeń i tak nam na to nie pozwoli.

Spektakl jest realizacją teorii teatrów równoległych, którą na potrzeby naszej twórczości wcielamy w „Pętli”, dążąc do stworzenia osobnych narracji: tej która jest na scenie i tej, którą tworzycie we własnej wyobraźni, posługując się naszymi obrazami i sugestiami.

„Słowo w potocznym dzisiejszym znaczeniu jest już tylko fragmentem, rudymentem jakiejś dawnej wszechobejmującej, integralnej mitologii. Dlatego jest w nim dążność do odrastania, do regeneracji, do uzupełniania się w pełny sens. Życie słowa polega na tym, że napina się ono, pręży do tysięcy połączeń, jak poćwiartowane ciało węża z legendy, którego kawałki szukają się wzajemnie w ciemności.”

Reżyseria: Konrad Dworakowski
Muzyka: Paweł Odorowicz
Projekt scenografii i kostiumów: Konrad Dworakowski
Kostiumy i elementy scenografii: Anna Adamiak
Wykonanie scenografii: Jacek Szumacher, Adam Galicki
Konsultacja choreograficzna: Joanna Jaworska-Maciaszek
Obsada: Janusz Adam Biedrzycki, Joanna Chmielecka, Michał Jóźwik, Majka Justyna, Małgorzata Lipczyńska, Tomasz Rodowicz
Muzycy: Konrad Dworakowski (lira korbowa, głos), Paweł Odorowicz (altówka), Małgorzata Pawluk (wiolonczela)
Światło: Tomasz Krukowski
Dźwięk: Marcin Dobijański
Plakat / baner: Sweet Jesus
Kierowniczka produkcji: Majka Justyna
Produkcja: Teatr CHOREA, Fabryka Sztuki w Łodzi
Premiera: 18 października 2020, godz. 19.00, scena Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w Łodzi

„Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu Kultura - Interwencje 2020”.

Więcej informacji


WAŻNE INFORMACJE DOTYCZĄCE SPOSOBU REZERWACJI BILETÓW:

System rezerwacji biletów na spektakl prowadzi Teatr CHOREA, od poniedziałku do piątku, w godzinach: 12:00-18:00:
- mailowo: teatrchorea@gmail.com
- telefonicznie: +48 506 103 207

W mailu prosimy podać: tytuł spektaklu, datę spektaklu, imię i nazwisko na które ma być dokonana rezerwacja, ilość rezerwowanych biletów, oraz czy będą to bilety ulgowe czy normalne.

Do zakupu biletów ulgowych upoważnione są osoby niepełnoletnie (do 18 roku życia), uczniowie, studenci, emeryci, renciści, osoby z niepełnosprawnościami, osoby powyżej 80 roku życia, osoby objęte ulgą ustawową, grupy zorganizowane (powyżej 10 osób).

System rezerwacji biletów zamykamy po wyczerpaniu limitu miejsc, lub o godzinie 18:00 w dniu poprzedzającym wydarzenie.

Bilety można odebrać w dniu wydarzenia, najwcześniej godzinę przed jego rozpoczęciem w szklanym hallu w Art_Inkubatorze w Fabryce Sztuki w Łodzi (ul. Tymienieckiego 3).

Płatność za bilety przyjmujemy wyłącznie gotówką. Rezerwacje wygasają 15 minut przed rozpoczęciem wydarzenia.

Bilety na spektakl można również kupić przez Internet, za pośrednictwem portalu ewejsciowki.pl, lub klikając przycisk "KUP BILET ONLINE" na stronie www.chorea.com.pl.


WAŻNE INFORMACJE DOTYCZĄCE BEZPIECZEŃSTWA SANITARNEGO:

W związku z panującą epidemią prosimy o przestrzeganie kilku ważnych zasad:

1. Udział w pokazie spektaklu jest możliwy pod warunkiem złożenia pisemnego oświadczenia o stanie zdrowia. W dniu uczestnictwa w wydarzeniu, przed jego rozpoczęciem, każdy widz ma obowiązek wypełnienia, podpisania i wręczenia oświadczenia obsłudze. Organizator wydarzenia - Teatr CHOREA zapewnia druki oświadczeń oraz możliwość ich wypełnienia przed wejściem na wydarzenie. Osoby, które nie wypełnią oświadczenia, nie mogą uczestniczyć w wydarzeniu.

2. Warunkiem udziału w wydarzeniu jest przekazanie danych osobowych uczestnika (imię, nazwisko, nr telefonu) pod kątem ewentualnej konieczności ich udostępnienia służbom sanitarnym. Podanie danych osobowych oznacza jednocześnie wyrażenie zgody na ich przetwarzanie przez organizatora zgodnie z zasadami ochrony danych osobowych w okresie obowiązywania w Polsce stanu epidemii, nie dłużej jednak niż w terminie 28 dni od dnia ich podania.

3. Organizator zastrzega sobie możliwość odmówienia wstępu na teren wydarzenia osobom, u których widoczne są symptomy wskazujące na możliwość zakażenia (kaszel, trudności w oddychaniu, złe samopoczucie, podwyższona temperatura).

4. Przypominamy, iż w przypadku wystąpienia niepokojących objawów, prosimy nie przychodzić na wydarzenie, należy pozostać w domu i skontaktować się telefonicznie z lekarzem.

5. Prosimy, aby widzowie wydarzenia stosowali się do poniższych zaleceń:
a) W wydarzeniu mogą uczestniczyć tylko osoby zdrowe.
b) Przed przybyciem do Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi każdy uczestnik wydarzenia musi zmierzyć temperaturę ciała.
c) Uczestnik musi zostać w domu jeżeli temperatura przekroczy 36,9 stopnia w skali Celsjusza.
d) Podczas wydarzenia każdy widz musi zakryć nos i usta.
e) Uczestnik wydarzenia ma obowiązek samodzielnego wyposażenia się w materiały ochrony osobistej (maseczka) i ich stosowania przez cały czas przebywania na terenie wydarzenia, poprzez zakrycie ust i nosa.
f) Podczas wydarzenia każdy uczestnik musi zdezynfekować ręce przed wejściem oraz po wyjściu ze spektaklu.
g) Podczas wydarzenia uczestnik musi zachować odstęp minimum 1,5 metra między pozostałymi uczestnikami.

6. Materiały ochrony osobistej należy wyrzucać do odpowiednio oznaczonych pojemników.

7. Uczestnicy zobowiązują się do przestrzegania wymogów i zasad obowiązujących na terenie wydarzenia, w tym do stosowania się do umieszczonych oznaczeń i tablic informacyjnych, a także do wykonywania poleceń pracowników Organizatora.

Teatr CHOREA zastrzega sobie możliwość odwołania wydarzenia, lub zmiany formuły wydarzenia - ze spektaklu granego na żywo z udziałem publiczności, na spektakl prezentowany online - w zależności od stanu sytuacji epidemiologicznej w kraju.